STEFANO AGOSTINI
Nace en 1958, se diploma con honores en 1975 por el Istituto Musicale Boccherini de Lucca, al norte de la Toscana.
Ha estudiado con Severino Gazzeloni de 1976-1978 en
Entre 1988 y 1993 estudia con Conrad Klem en el Conservatorio Superior de Winterthur en Suiza, obteniendo el “Reifezeugnis” en 1991 y el Diploma de Solista en 1993.
Fue primera flauta en la Orchestra Giovanile Italiana, en la Orchestra Regionale Toscana; Sinfonica di San Remo; Orchestra del Giglio di Lucca.
Tiene una amplia actividad artística junto a varios conjuntos camerísticos tanto en Italia como en el extranjero, participando en festivales como la Biennale di Venezia, Alternativa Lírica de Paris, Festival Grec de Barcelona, Temporada Alta de Girona, Festival de Bolonia, Festival Puccini di Torre del Lago, G.O.G. di Genova, Promenade Lyrique de Tourcoing, Festival de Italia en Edimburgo, ; Bologna Festival; Festival 900 di Trento; Estate Fiesolana; Festival Mozart di Rovereto, Gamo de Florencia, Festival di Campo de Jordão en Brasil y otros festivales en Bruselas, Atenas e Istambul.
Interesado en el lenguaje contemporáneo, la improvisación y el intercambio con otras expresiones artísticas, colabora frecuentemente con la compañía de danza L’Ensemble de Micha van Hoecke. Anualmente colabora con el actor Franco di Francescantonio y con la compañía de teatro Occupazioni Farsesche, componiendo y reelaborando música para espectáculos teatrales; en particular ha sido responsable del arreglo y ejecución musical del espectáculo Recitarcanzoni con Franco di Francescantonio y que obtuvo el Premio Especial del jurado en el IV Festival Internacional de teatro Monoki de San Petersburgo y también flauta y voz en Il Soffio y Genesi; Ensemble Ainulindale di Andrea Pellegrini con Paul Mc Candless; Teatrum - Stefano Battaglia.
Colabora con E.co (Ensemble per l'Esperienza Contemporanea),ha trabajado y estrenado con los compositores Mauricio Kagel, Garret List, Ivan Fedele, Carlos Miranda, Romana Pezzati, Giancarlo Cardini, G.Colombo Taccani, etc.
Casado con la cantante lírica Maria Carlota Pellegrini ( de rancio abolengo musical) tienen un hijo, Giovanni.
Aquí tenéis una entrevista que le hicieron en la revista de una Escuela de Música en 2005. Esta en italiano "ma io sonno sicuro che non e difficile da capire!!!.
Podéis contactar con él en su dirección de correo pública: stefagostin@libero.it
El caso es que estos días le ha tocado a Galicia. Por una parte tenemos la visita de Emmanuel Pahud en Enero con la OSG, de la que hablaremos largo y tendido cuando logre averiguar qué es exactamente y dónde la actuación de Pahud en Valladolid el 24 de enero con T. Pinnock y J. Manson, con los que ha grabado las sonatas para flauta de Bach; pero eso es otra historia.
En el programa Peter Ilich Tchaikovski (Serenata para cuerdas en Do M. Rogelio Groba (profeta en su tierra) con el Concerto no Lamento y W.A. Mozart con la sinfonía 36 en Do M
10 euracos el concierto y último ensayo general abierto (bravo!!!) sobre las 12h00. Ojo galleguiños, antes de ir llamad para confirmar. Página de la Real Philarmonia, aquí
El flautista protagonista de hoy viene de allende los mares y se llama
Luis Julio Toro
Luis Julio Toro nace en Caracas, Venezuela.
En 1976 forma el Quinteto Aldana, donde toca la flauta, junto a sus amigos de infancia. Seducido por las múltiples posibilidades de ese instrumento, Luis Julio realiza sus primeros estudios de flauta con el profesor Glen Egner.
En 1979, ingresa en la Orquesta de la Juventud Venezolana Simón Bolívar y viaja Estados Unidos, España y Costa Rica. Londres, Inglaterra, lo recibe en 1980, cuando ingresa al Royal College of Music para estudiar con el maestro Christopher Hyde Smith. Ahí obtiene el Diploma de Ejecutante (Performer’s Diploma) y el Royal College of Music Associate Certificate (ARCM).
Paralelamente, se interesa por la flauta clásica hindú, que llega a estudiar en el Bhavan Institute of Indian Arts de la capital británica. Es en esta misma época cuando decide regresar a Venezuela, arrancando una activa carrera nacional e internacional.
Participa como solista en el London City University Electro-acoustic Music Festival, en el Almeida Festival y en el Sexto Crucero de Jóvenes Virtuosos, patrocinado por la Fundación Beracasa y acompañado por la Orquesta de Cámara de Estambul. Ese viaje lo lleva a Egipto, Chipre, Turquía, Israel y Grecia.
También se ha presentado en el Carnegie Hall; en el Festival Internacional de Radio France, Montpellier, Francia, acompañado por la Orquesta de Cámara de Noruega (1985 y 1986); en el Festival Cervantino; en el XI Foro de Música Nueva y en el Gran Festival de la Ciudad de México; en el Festival de Música Iberoamericana en Barcelona, España; en el Santa Fe Chamber Music Festival, en los Estados Unidos; con la Orquesta Sinfónica de Antioquia; con la Orquesta Sinfónica Venezuela; la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas y la Sinfonietta de Caracas.
Como conferenciante y profesor, ha sido invitado al II y III Festival Internacional de Flautistas en Lima, Perú, al City University of London y al Latin American Music Center, en la Universidad de Indiana, en los Estados Unidos.
Curtido en lo clásico y amante de lo popular, Luis Julio Toro es miembro fundador de Ensamble Gurrufío (1984) con el que le vemos interpretando Ay Compa'e en este vídeo
y Camerata Criolla (2001), agrupaciones que, con distinto formato, se dedican a la difusión de la música tradicional y a la exploración de la riqueza sinfónica de la música hecha en Venezuela, dando lugar a un nuevo referente estético al proponer ejecuciones únicas e irrepetibles y asumir el reto de integrar armónicamente lo académico, lo popular y lo masivo.
En este vídeo le vemos junto a un chelo en la Bacchiana Nº 6 de Heitor Villalobos (poca calidad de sonido, aviso)
Colabora también con el grupo de Percusión mexicano Tambuco. En percusión trambién trabaja con Ricardo Gallardo. Podéis ver lo que hacen, aquí,
En 1981, Luis Julio recibe el premio The Best Flutist of the Year. Un año después, merece el Oliver Dawson y, en 1984, el Primer Premio Eve Kish. Ese mismo año es seleccionado por la British Flute Society para participar en clases magistrales con James Galway. También ha sido condecorado con la Orden Colombeia y la Orden Andrés Bello, de Primera Clase.
Aquí podéis verle con la OSSB tocando un movimiento del Concierto en Sol M de Mozart
Es flautista Yamaha de Venezuela.
Discografía
Vientos Alisios – 1993
A Dos (flauta y guitarra - junto a Rubén Riera) – 1993
Avenida Tropical 620 (flauta y guitarra - junto a Rubén Riera) – 1995
Desde una ventana con loros – 1996
Canto Aborigen (flauta, maracas y arpa clásica - junto a Marisela González) – 1996
Cantos y Tonadas (flauta y sampler - junto a Julio D’Escrivan) – 1997
15 cuentos para 2 (flauta y guitarra - junto a Rubén Riera) – 1998
Danzón (flauta, guitarra y orquesta - junto a Rubén Riera
y la Orquesta Gran Mariscal de Ayacucho) – 1998
Bach (flauta y piano - junto a Abraham Abreu) – 2004
Toro Solo – 2006
La mayor parte de la información de esta entrada está extraída de ahí.
En su Facebook tiene colgada una entrevista con Joanna Charaima muy interesante, aquí.
Aquí tenéis otra entrevista que le hicieron en Diciembre de 2007 para la revista Clímax.
Saludos,
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