Una entrega más de nuestra serie de sellos con flauta. Esta vez es el mismísimo papageno de la Flauta Mágica de Mozart el que nos enseña una flauta de pan en su mano.
El sello pertenece a Suecia y fue una emisión de 200 en pleno año Mozart.
Saludos,
Calendario
miércoles 7 de abril de 2010
Convención 2010 - XXVI - OO.FF.
El cierre de la Convención ,de acuerdo con el programa que AFE tiene publicado consistirá en un extenso concierto de clausura, que tiene prevista una duración de 150 minutos, entre las cinco y media y las ocho de la tarde.
De entre todos los participantes hoy voy a elegir al conjunto orquestal que representará en esta primera edición de la Convención a toda la familia de flautas modernas. Hablo de la Orquesta de Flautas de Madrid (OFM).
OFM en la sala de cámara del auditorio Nacional
Las orquestas de flautas, coros de flautas o como queráis llamarlas son una muestra de todo el cromatismo que puede obtenerse del instrumento, o mejor de dicho de la familia del instrumento. Desde el punzante flautín hasta el sereno contrabajo.
Nada mejor pues que en una convención de flautistas tener la ocasión de que este tipo de formación esté representado y además por la OFM, que este año cumple su XX aniversario de conciertos y hasta donde sé, es la decana de las formaciones en el estado.
Digo que es interesante que sea la OFM, no sólo por la calidad intrínseca de la formación, sino porque forma parte de una red de Orquestas de Flautas que pueden verse así en ella representadas. Salvador Espasa, su director, es simplemente el mayor referente en esta modalidad de todo el territorio estatal. Comparte la dirección de la Orquesta de flautas de Málaga,
OF Málaga
la Orquesta de Flautas de León,
Orquesta de Flautas de Euskal Herria, la Orquesta de Frautas de Galicia, y puede que me deje alguna otra en el tintero.
Aquí un vídeo que le cojo prestado al lucense Pablo Coria con la OFG en acción en su primer ensayo de ésta su V temporada
No olvidemos otras orquestas como la veterana Orquesta de flautas del Mediterráneo,
OFMediterrània
la Orquestra de Flautes de Barcelona
o la Oiartzungo Flauta Taldea que dirige Iñaki Gurruchaga Azpiazu desde 1993
y otras que no llego a recordar o simplemente no conozco.
Y todo ello sin hablar de todas las orquestas o ensambles camerísticos que organizan muchos conservatorios, como la del CSM de Valencia, etc.
A mi modo de ver la OFM, bajo la batuta de Salvador Espasa, estará de algún modo arropada por muchos otros alientos en todo el estado que están trabajando para que podamos escuchar el peculiar sonido de estas formaciones.
Respecto a la OFM en sí, comentar que además de su formación insignia, que le da nombre y prestigio, tiene su propia escuela apta para los más jóvenes, los que son sólo aficionados, los que simplemente quieren sentir la sensación de tocar en grupo, los que aspiran y sueñan en jugar más adelante en la "primera división", etc. y que se reúnen para ensayar y aprender; más o menos una vez al mes. Por si esto fuera poco la OFM tiene editadas un buen número de partituras para este tipo de formación, del propio Salvador Espasa, Eduardo Costa, Enrique Blanco, y un largo etcétera.
Finalmente no puedo dejar de referirme como mega proyección de estas formaciones al encuentro Nacional de Flautistas que viene organizándose desde hace un par de años en Alcobendas y uno de cuyo vídeos os dejo como despedida. Un tema de Salvador Espasa, su Danza de los Lamentos, dirigida por él mismo.
En el título está el enlace a la página Web de Salvador Espasa, ya que la conozco de la OFM no está actualizada.
Saludos,
High Note
Ayer en Facebook ví un vídeo que no conocía de Looney Tunes y que Horacio Parravicini, el Caballero Celador, compartió con nosotros.
Lo dirige Chuck Jones, al que sí conocía por otros trabajos, sobre todo por las increíbles sátiras operísticas de Wagner y Rossini en sus trabajos What's Opera, Doc? y The Rabbit of Seville, ambos de los años 50.
Este vídeo es un poquito posterior, de 1960 y me parece una absoluta genialidad. La música es de Milt Franklyn, el que fuera compositor en exclusiva para Warner Bros y que moriría dos años después de un ataque al corazón.
Pero bueno, ya está bien de rollo y a disfrutar del vídeo, políticamente muy incorrecto. Niños, no hagáis esto en casa ni fuera de ella.
Saludos,
Flautista - Auletés
En Lokbias tañe una flauta,
en Sanssouci;
así consuela su nostalgia
Ptolomeo;
Friedrich también.
Estrujadora Alejandría,
severa Postdam;
es melancólico ser rey,
leyendo a Cátulo o a Voltaire.
Cercano a la orilla de Libia
o a la llanura central de Europa,
el auletés,
pensando en legionarios o cosacos,
mariposa nostálgica, chupa la miel
de la triste flor de la flauta,
combándose bajo el klaft o el tricornio
la nostálgica cabeza colgada del más allá.
No importa estar borracho
y pellizcar la grupa de los días, o
disponer las compañías de plomo
sobre una mesa rococó.
Dura carga es ser rey,
basileus o könig,
capitán o sobornador
contendiendo con césar o kaiser
mediante fuego de oro o fuego de cañón.
Bañar en el río tibio de la música
el alma cansada de espiar,
es natural;
hila tristeza el rey así,
el auletés,
Lokhias o en Sanssouci,
larva llorosa, para encapsular,
que el dolor en seda es menos ruín.
Por eso siempre al atardecer,
tañe en Lokhias, en Sanssouci,
la misteriosa flauta real.
Bajo la luna pura y cruel,
entre la zozobra del vivir,
hila su lágrima el auletés.
Ricardo Carvalho Calero
Ricardo Carvalho Calero ha sido un poeta, novelista, autor de teatro y ensayista gallego. Nacido en Ferrol en 1910 y muerto en Santiago en 1990.Licenciado en Derecho y Filosofía y Letras y Doctorado en Madrid. Fue represaliado por la dictadura franquista al final de la guerra civil con cárcel y posteriormente con inhabilitación profesional para cargos públicos, como tantos otros. Podéis ver un buen artículo en galego en la Wikipedia, aquí, con la relación de sus escritos y varios enlaces para leer poesía y ensayos suyos en la red.
La poesía nos devuelve una comparación entre dos monarcas muy alejados en el tiempo pero amantes de la flauta; y desarrolla su efecto consolador y emocional. El faraón egipcio Ptolomeo XII, conocido como el Auletes (el flautista) y padre de Cleopatra y Federico II de Prusia (el que fuera alumno de Quantz). Muy interesantes los paralelismos que Carvalho desgrana de un modo tan sensible. Dos flautas reales.
Saludos,
martes 6 de abril de 2010
Poème nocturne pour flûte et orchestre, op.80
¿Qué obra es ésta? ¿Cómo suena?
Hoy por hoy sólo lo saben unos pocos. Y hasta el 9 de Junio a las 20h00 no lo sabrán los que estén en el estreno mundial de la obra encargada por la Orchestre de Paris en Homenaje al flautista francés Jean Pierre Rampal.
Es un miércoles por lo que descarto una escapada para escucharlo, lo que es una lástima.
Será en la emblemática Sala Pleyel, a las 20h00.
Y a estas alturas de la entrada ya os imagináis todos quien va a ser el solista encargado de dar cuerpo a la pieza , Vicens Prats, por supuesto.
El compositor al que la Orquesta ha encargado la obra es el francés, de origen libanés Bechara-El-Koury (1957-).
Nacido en el mismo Beirut, se traslada en 1979 a Paris y posteriormente obtiene la nacionalidad francesa. En la wikipedia tenéis unos buenos artículos en catalán y francés. aquí en catalán. En castellano no hay publicado nada.
La orquesta en esta ocasión no estará dirigida por Eschenbach sino por el noruego Eivin Gullberg Jensen (1972-), que ya conoce a la orquesta de anteriores ocasiones.
El resto del programa incluye el concierto de piano en la menor de Grieg por Nikolaï Lugansky y la Sinfonía nº 1 en Sol menor de Chaikowski. Esta muy bien pero mola más el poema.
Desde aquí le deseamos mucho éxito al Caballero Vicens Prats. Saludos,
Antara filatélica
Otra vez volvemos a la serie de sellos que Cuba dedicó en 1991 a músicos e instrumentos Latinoamericanos. En este caso el instrumento es la Antara o Andara o Zampoña o flauta de pan o cualquiera de los mil nombres indígenas que tiene uno de los instrumentos más reconocibles del folklore andino.
En este caso es Bolivia la representada a través de Eduardo Caba (1890-1953), uno de los más grandes representantes musicales del país.
Desarrolla parte d su aprendizaje en España de la mano de Joaquín Turina y Bartolomé Peréz Casas.
Hay que admirar la nueva forma que consigue dar a los temas andinos que se escuchan en sus “18 Aires Indios”, parte de sus poemas para flauta y Orquesta llamada “Quena”, “Leyenda Quechua” Himno al Sol” en sus obras también están entre otras el ballet “Kollana”; la Pantomima “Potosí” las obras populares: “Kollavina” “Korikilla””Flor de Bronce” “Romancillo” .
Saludos,
Catahuevos 10
El número 10 de la calle Catahuevos a alguno le puede sonar a broma. Pero no lo es. El nombre de Urueña a otros les puede sonar a raro. Pero no lo es.
Urueña es una pequeña población del extremo noroeste de la provincia de Valladolid, a medio camino entre Tordesillas y Benavente. Pueblo amurallado tiene además de su belleza intrínseca un añadido que lo hace merecedor de esta entrada.
Resulta que el músico madrileño Luis Delgado tiene una colección de instrumentos musicales abierta al público en forma de museo. No hablaremos de él, aunque si queréis informaros podéis visitar su página web, aquí. Sí hablaremos del museo.
La dirección es la que iniciaba esta entrada y el museo esta abierto de viernes a lunes según horario que podéis consultar en su web, enlazada en el título.
Flauta bastón
Si el museo es interesante de por sí, lo es más por lo que a nosotros se refiere porque contiene algunos ejemplares de flautas que es interesante ver y conocer.
La colección tiene una base geográfica, pero también podríamos mentar una subdivisión en función de otro criterio. Cito textual
“De una parte están aquellos instrumentos que, partiendo de la iconografía medieval (códices, tallas, miniaturas, etc.), se han encargado a constructores especializados. Se trata, pues, de ejemplares únicos que obedecen a una profunda labor de investigación por parte de luthiers y músicos.
Axabeba
De otro lado están aquellos instrumentos que se han adquirido en viajes a los países de origen, contando para ello con la importancia simbólica, técnica o histórica de cada elemento.
El tercer apartado se compone de aquellos que han sido donados al Museo por distintas personalidades de la música, teniendo por ello esta sección un especial significado sentimental.
Y finalmente, la última sección es la que contiene instrumentos originales de los siglos xviii, xix y principios del xx, que presentan ornamentaciones y acabados de enorme delicadeza.”
Fin de la cita.
Seljefloyte
Un buen motivo para hacer una escapada de fin de semana o para desviarnos unos kilómetros de la Nacional VI para visitar el museo.
Para ir haciendo boca, podéis visitar las piezas que tienen en el museo virtual, del que hemos extraído las imágenes de flautas que ilustran esta entrada.
Saludos,
Histoire de la Musique d'aprés Jean-Paul Chorier
Jean Paul Chorier es el nombre de un señor francés ubicado en el departamento de Yvelines y que nos resultaría perfectamente desconocido sino fuera por la página web que tiene y en la que está elaborando, pasito a pasito, una completa introducción a la historia de la música clásica.
Ya tiene completados los capítulos relativos a los Orígenes, la Grecia clásica, la Edad Media, El Renacimiento y la primera parte del Barroco.
Está en francés, pero merece la pena, al menos hasta donde ha llegado. Esperaremos con interés sus nuevas entregas. El enlace para visitarlo está en el título.
Nos da hasta la posibilidad de descargar una hoja de excel con un cronograma de compositores.
Página simple, sin grandes florituras técnicas, que cumple perfectamente su misión.
Saludos,
Convención 2010 - XXIV - Wendela
El sábado a las seis de la tarde concierto de la flautista holandesa afincada en Córboda, Wendela Claire Van Swol.
El perfil de Wendela ya lo tenéis en el blog así que me interesa más comentar los tres autores elegidos para el concierto. Tres compositores que se salen un tanto del repertorio al que estamos acostumbrados y que a buen seguro a más de uno van a sorprender.
- La flautista, directora y compositora americana Katherine Hoover, originaria del Estado de Virginia del Este (mega-representado en esta convención) y que reside en Nueva York. Como flautista que es dispone de muchas composiciones para este instrumento y... hasta aquí puedo leer porque estoy acabando una entrada dedicada su figura en al que detallaremos más ampliamente su figura.
Os repongo el primer vídeo de la obra Masks que ya pusimos completo (x4) en la entrada de Wendela.
- El pianista y compositor Ananda Sukarlan de origen indonesio y residente en los montes cántabros desde hace ya algún tiempo. Reconozco que soy un completo ignorante de sus habilidades compositivas, pero la propia Wendela he ha proporcionado un enlace en el que podemos conocer detalladamente la génesis de la composición de la que escucharemos la première en la Convención. El artículo es éste. Está en inglés, pero con cualquier traductor, como el de Google, tendréis el texto en el idioma que queráis. Merece la pena leerlo. Una pista, trata sobre el rescate de Ariadna por Baco en la isla de Naxos tras ser abandonada por el cretino de Teseo.
- Joseph Jonjen (1873-1953), compositor belga. El único que ya no está entre nosotros. Tiene una sonata para flauta y piano de 1924, que supongo será la elección de Wendela para el concierto.
Como podéis ver, para muchos de nosotros, todo un mundo por descubrir.
Saludos,
Aún me dura la resaca
Todavía tengo en los oídos toda la música de Bach que he estado escuchando estos días. Hoy voy a proponeros otro fragmento de la Pasión según San Mateo de Bach.
Esta vez se trata del Erbarme Dich (Ten piedad), para mi gusto personal una de las arias más bellas que se han escrito nunca en música sacra.
Pero os la voy a proponer en un contexto distinto. Este aria es la que escogió el director ruso Andrei Tarkovsky para su última película-testamento "El Sacrificio" (Offret) de 1986, justo antes de su muerte por cáncer de pulmón. La utiliza al principio del largometraje y en la última escena, que es la que os propongo.
Las únicas palabras que pronuncia el niño en la película están en esta escena...En el principio era el Verbo...¿Porqué Papá?.
Es de una belleza que duele. Saludos,
Vicenç Prats de capital en capital y magistral porque me toca
Vicenç Prats reside en la capital de Francia, pero el 12 de Abril viajará a la capital de Euskadi, Bilbao, y el 29 y 30 de abril y 1 de Mayo estará en la capital del reino, Madrid.
En el caso de Bilbao, irá flanqueado por dos eventos a considerar. Uno la exposición de la firma nipona que construye sus flautas, Muramatsu, organizada por Euromúsica Garijo y Dos, el concierto final a cargo del propio Prats, Juanje Silguero y Horacio Parravicini, todos ellos Caballeros militantes en la Orden del Traverso.
La cita de Madrid ya es un clásico dentro del catálogo de magistrales en al capital, destinadas preferentemente a estudiantes del Superior y postgrados. La casa de Valencia en Pintor Rosales es la sede de acogida tradicional para esta cita. Más información la tenéis a través del móvil 636 595 828.
Saludos,
Julien Beaudiment de nuevo en Valencia
Una entrada si breve, dos veces buena.
Sanganxa vuelve a traer a Julien Beaudiment a Valencia para unas clases magistrales el 24 y 25 de Mayo. Una imagen vale más que mil palabra. Os dejo el enlace a la hoja de Sanganxa en el título.
Saludos
Angustia
Yo me lleno de angustia mirándote la frente
porque estás más lejana cuando estás más presente.
Para que yo no pueda llegar hasta tu alma
tú me miras a veces con esa misma calma
con que miran los lagos una noche estrellada:
la miran hasta el alba y no le dicen nada.
Espadas de silencio guardan tu pensamiento
y yo me estoy muriendo de sentir lo que siento:
angustia de no verte los labios apretados
cuando nombro la historia de los besos robados,
angustia de mirarte las pestañas caídas
indiferentemente, como flores vencidas,
cuando me entrego y hablo de la virtud del trigo
y te pido amoroso que te vengas conmigo.
Nada te transparenta, hasta tu misma risa
relieva tus perfiles de mujer imprecisa.
Todos tus actos tienen profundidad de arcano,
hasta el acto sencillo de levantar la mano.
Me nombras y te salen despacio los sonidos,
como si no quisieran llegar a mis oídos.
En ti misma te escondes, yo te busco y el llanto
muchas veces me inunda y es de buscarte tanto.
Te fugas hacia adentro de ti misma obstinada
y yo sufro mirándote con la boca cerrada.
Tus dos labios sin música de palabras ardidas
se me antojan dos flautas por ti misma vencidas.
Vives en mi tan honda, desde hace tantos meses,
que si ahora muriera moriría dos veces.
Angustia de mis manos buscando en el vacío
tu corazón que ignora la soledad del mío.
Angustia de tus trenzas, que recortaste un día
y que tenían la forma de la tristeza mía.
Carlos Castro Saavedra
Carlos Castro ( 1924-1989) fue un poeta colombiano, antioqueño, de Medellín. Podéis ver un somero perfil de su figura en la Wikipedia, aquí. Desde la Wikipedia os podéis enlazar a dos páginas con una amplia selección de sus poesías.
Saludos,
lunes 5 de abril de 2010
Convención 2010 - XXII - El Asombroso Viaje
El sábado a las tres de la tarde en la Convención va a tener lugar un acontecimiento planetario. Un puñado de estrellas de la flauta van a converger en un concierto – coloquio – exposición con el sugerente título “De la flauta de Cristal al último Traverso”.
Una travesía de tamaña enjundia debe tener un buen piloto y sin duda lo será con garantías Alberto Sánchez-Olaso, que asumirá la conducción de este viaje, del que participarán nada menos que José Sotorres, Omar Acosta, Mia Dreese, Trevor Wye, J.R. Rico y Manuel Morales, factótum del evento y del que trazaremos el perfil en esta misma entrada.
El desfile de instrumentos irá acompañado de fragmentos interpretados por los flautistas antes mencionados.
Una flauta del cristalino Claude Laurent, una réplica en marfil de un modelo de Jean Jacques Rippert, un traverso de Jean Jacques Baumann, flautas de Clair Godfroy, Tebaldo Monzani, William Henry Potter, Noblet, Jean Louis Tulou, Auguste Buffet, Louis Lot, Jacques Nonon, Djalma Julliot, Marcel Moyse y Maximilian Schwedler.
Como se puede ver por los fluthieres y artistas mentados la cosa va de la escuela francesa y su evolución técnica y sonora. La gran mayoría de instrumentos son originales, si bin han pasado por las manos restauradoras del experto alemán Karl Pfretzschner.
Un viaje ciertamente evocador qui devrait nous emmener à la France des merveilles.
Sábado a las 15h00. No faltéis.
Y ahora voy a reproducir la información curricular de nuestro flautista de hoy,
Manuel Morales
Manuel Morales es de la cosecha del 71, de finales de mayo. Estudia el grado suprior de Flauta Travesera en Madrid, en el Real Conservatorio Superior de Música de la mano de Joaquín Gericó graduándose con las máximas calificaciones y Mención de Honor Fin de Carrera.
Paralelamente estudia en Barcelona con Magdalena Martínez, solista por aquel entonces de la Orquesta Ciutat de Barcelona.
Posteriormente se traslada a Holanda donde se gradúa en Flauta Travesera en el Real Conservatorio de La Haya en 1996 con Rien de Reede (Real Orquesta del Concertgebouw de Amsterdam) y Thies Roorda (Orquesta Sinfónica de la RTV de Holanda).
Desde el comienzo de sus estudios musicales ha tenido un interés por las flautas antiguas, lo que finalmente le llevó a trasladarse al Real Conservatorio de La Haya (Holanda), algo así como el centro del mundo en lo que al barroco se refiere donde se graduó en Traverso Barroco en 1998 con el mítico Wilbert Hazelzet, una de las personalidades de este instrumento más internacionalmente reconocida
Además ha asistido a cursos de traverso con Barthold Kuijken, Frank Theuns, Agostino Cirillo, Jorge Caryevschi y sobre todo Rachel Brown, que ha ejercido una gran influencia en su formación. Con este peso en la mochila la formación de nuestro protagonista es de las que despiertan sana envidia.
Ha sido durante cinco años solista de la Orquesta Sinfónica de León “Odón Alonso”.
Ha asistido a cursos con principales figuras de su instrumento como Peter-Lukas Graf, Aurèle Nicolet, William Bennett o Peter Lloyd (con la J.O.N.D.E.) entre otros.
En 2001 como miembro del Quinteto de Viento “Paul Hindemith” obtiene el tercer premio en el II Concurso Internacional de Música de Cámara Guadamora en Pozoblanco (Córdoba).
En 2001 obtiene el tercer premio en la prestigiosa Baroque Flute Artist Competition celebrada en Dallas (EEUU), concurso trienal organizado por la National Flute Association estadounidense.
Ha colaborado con los grupos de música antigua Arte Mínima de Vigo, Cámara 18 y Orquesta Barroca de Salamanca , Estil Concertant de Valencia o Barroco Arte Cordis de Valladolid entre otros.
Forma parte del trío ensemble Galante (el nombre me recuerda al increíble Europa Galante de Fabio Biondi) con Isabel Figueroa al Celo y Patricia Rejas a las teclas.
Ha dado conciertos por toda España tanto con la flauta moderna como con las histórica.
Ha presentado sendos conciertos–conferencias (en
Ha sido profesor de Flauta Travesera en el Conservatorio “Cristóbal Halffter” de Ponferrada (León) y en la actualidad es profesor de Flauta Travesera, Repertorio Orquestal (Flauta) y Evolución Estilística del Repertorio Flautístico en el Conservatorio Superior de Música de Vigo (Pontevedra) y flautista en la Orquestra Vigo 430.
Se encuentra en la actualidad realizando la tesis doctoral en la Universidad de Aveiro (Portugal).
Anento 2010
Ya está publicada la información de la XVI Edición del Curso de Flauta Travesera de Anento.
En el título tenéis el enlace a la página web del curso, debidamente actualizada.
Las magistrales dentro del curso, este año van a cargo de Cristina Ánchel, Fernando Gómez, Antonio Nuez y Antonio Arias.
Los profesores M. Ángel Ángulo, Salvador Martínez, Beñat Arrieta, Amparo Trigueros, Abel Aldás, Álvaro Octavio, Juanjo Hernández, Taciana Gómez, Carmen Viejo y Jaime Salas. Mª José Casas se encargará como siempre de asegurar una buena relajación.
La mayoría de ellos tiene ya el perfil trazado en el blog, si queréis consultar su relación curricular, a la derecha.
Los precios son estos:
Lo de la fecha de inscripción no os lo toméis al pie de la letra porque aquí el que no corre vuela y las plazas son limitadas.
El curso se ha ganado una merecida reputación y es una cita obligada por lo menos en una edición. Luego decide si merece la pena volver, pero no te lo pienses mucho o te quedas fuera...
Saludos,
Un concierto a final de mes en Burgos
Vamos a saltarnos todo el mes de abril, que viene movidito y esta entrada es para comentaros a los que sois de Burgos o alrededores, que el 30 tenéis una muy buena oportunidad de disfrutar de un concierto hecho a medida para degustar la flauta.
Lo organiza la Sociedad Filarmónica de Burgos y en el programa hay... bueno mejor es lo copio literalmente:
1ª Parte
Trío Sonata para dos flautas y bajo continuo en Sol M BWV 1038 J. S. Bach
J.S.Bach (185-1750)
Largo.
Vivace.
Adagio.
Presto
Trio en Mi Mayor. Allegretto Carl Ph. E. Bach
C.P.E.Bach (1714-1788)
Adagio di molto
Allegro assai
Trio en Do M. para Flauta de pico,
flauta travesera y continuo. J. J. Quantz.
JJ Quantz (1697-1773)
Affettuoso.
Alla breve.
Larghetto.
Vivace.
2ª Parte
Trio Op. 119. Allegro moderato Fr. Kuhlau
F. Kuhlau (1786-1832)
Adagio
Final
"Tres dúos de Mendelsshon y Lachner" Theobald Böhm
T. Böhm (1794-1881)
Andante y Rondó Op.25 F. Doppler
Franz (1821-1883) y Karl (1825-1900) Doppler
Lo mejor para el final. Los intérpretes.
A las flautas traveseras y de pico, el veterano Antonio Arias-Gago. Como en el programa habéis visto mucho dúo nos falta otra flauta, y es la de Juanje Silguero. Y como no hay dos sin tres, nos falta el teclista colaborador Diego Crespo. Tres caballeros en tierras castellanas.
Especialmente recomendado para los que estáis estudiando ya que el repertorio hace un recorrido histórico desde el barroco tardío hasta los hermanos Doppler con figuras claves para la evolución de la flauta, tanto a nivel compositivo como instrumental.
Saludos,
Un huevo de Pascua sorpresa
Ayer puse a actualizar el Itunes y me encontré con un regalo inesperado y que rápidamente comparto con vosotros.
Joan Vives, el flautista de pico que lleva el programa de entrevistas de Catalunya Mùsica, entrevistaba el pasado 28 de Marzo a Jaime Martín, aprovechando su paso por la Orquestra del Vallés como director invitado. Una ocasión magnífica para conocer algunas cosas más sobre el santanderino que quería ser violinista y acabó siendo uno de los mejores flautistas de panorama europeo.
A los no catalano parlantes comentaros que aunque la entrevista empieza en catalán es sólo l principio, luego se desarrolla enteramente en castellano.
La foto es de Luis Turina está obtenida del Facebook y pertenece al curso que da Jaime Martin en Zaragoza.
El enlace, aquí.
Saludos,
Resaca de Semana Santa
Vaya atracón de oratorios que mee he metido entre pecho y espalda. Estos días he llevado la Ipod cargadita de Bach, Mendelsohnn, Handel... y me he puesto hasta arriba de arias, corales, recitativos, etc.
Hoy retomo la actividad casi normal (estoy aún hoy de vacaciones) y el primer post va de recuerdo a este atracón de Pascua.
Comparto aquí el aria para soprano Aus Liebe will mein Heiland sterben de la Pasión Según San Mateo, de JS Bach. A flauta tiene mucho que decir. Van dos versiones, una con flauta moderna y la otra con un traverso.
La versión con flauta de Böhm,
Münchener Bach Orchestra.
Y con Traverso
Incluye el coro y recitativo previos. Amstrdam Baroque Orchestra y Koopman
Disfrutadlas. Saludos,
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